在VR艺术创作中如何实现交互式创作

在VR艺术创作中实现交互式创作，主要包括以下几个方面：

1.剧情设计

VR电影作为新的电影表现形式，具有明显的叙事特征，也受到了技术上的制约。因此在考虑到VR设备所带来的重量和长时间佩戴的眩晕状况，近年来的VR电影多是10分钟以内的短片。VR电影不只是叙事，还展现360°的场景空间，这就需要大量的场景渲染和复杂的场面调度，因此，导演进行剧情设计时，就需要权衡观众是跟随主线还是通过自主探索参与故事的叙事。在VR影片的开始，为了使观众适应360°的全景观赏的模式，通常要进行特定场景或情节的设置使观众尽快进入适应状态。

2.场景设计

场景是电影空间的造型元素，是人物角色的活动环境，场景的设计能够对电影起到衬托和铺垫的作用。VR电影中虚拟场景的设计直接影响观众的观影体验，所以相对传统的电影场景，360°的沉浸空间中，VR电影的场景设计更为丰富和层次分明。一个VR电影中场景的数量通常是13个，原因之一，在VR影片中场景的数量会占用观众有限的观影时间；原因之二，VR电影重视观影的体验，过多的场景和较复杂的场景，会使观众因接受的信息过于复杂降低主动探索的兴趣。在VR电影中的场景设计也需要适应观众的观影方式，首先应避免转场过快或画面变化过快，而造成观众使用头戴设备而感到的头晕。当然有的电影会涉及到转场，这就通常***用淡入淡出的转场方式。但也有影片***用了较为特别新颖的转场方式，如《BacktotheMoon》的转场方式就是追随主人公的移动。当主人公到达某一区域，场景就转换为一个全新的场景。

3.视线引导

在VR艺术创作中，视线引导也是非常重要的一个环节。由于VR电影强烈的沉浸感，使得观众与电影之间屏幕的第四面墙不再存在，观众和电影之间的距离感也就消失了。观众能真正的走进电影中去，观众的视点成为电影的中心，因此，传统电影中呈现的镜头语言和叙事手法就削弱了。这些使得***创作人员去探索怎样更好的在VR技术为观众带来沉浸感和真实体验的同时，使观众按照导演安排的情节与剧情进行交互，引导观众参与到VR电影的叙事中，成为电影艺术的一部分。

总的来说，实现VR艺术创作中的交互式创作，需要在剧情设计、场景设计和视线引导等方面进行深入的研究和探索，以便更好地引导观众参与到艺术创作中来，实现艺术与观众的深度互动。